十大足球直播推荐文·段宏刚
佛罗伦萨位居意大利中部，是托斯卡纳大区的首府，建立于罗马共和国凯撒执政时期，距今已有2100年历史，是欧洲久负盛名的文化古城。
佛罗伦萨是因艺术而发展起来的城市，在14——16世纪的文艺复兴时期，佛罗伦萨依靠得天独厚的地理条件和人才优势，迅速发展起来，自此后，一直作为意大利，乃至欧洲的文化中心而存在，到现在依然是全球很有影响力的艺术中心，文化地位相当高，以深厚的文化积淀和艺术氛围吸引着许多游客前去观光。
波提切利《春》
佛罗伦萨城市面积不算大，人口也不过45万左右，但文化设施非常多，全市拥有佛罗伦萨美术学院、欧洲设计学院等几所顶级艺术院校，有40多家博物馆和艺术馆，以及大大小小的歌剧院、图书馆、文化研究中心，能满足市民和世界各地游客的文化消费需求。
在政治地位上，佛罗伦萨也不弱，1865年——1871年，佛罗伦萨曾做过6年意大利王国的临时首都，只不过，为了保护这座古城的完整性，意大利王国的首都在后来南迁至拉齐奥大区的罗马。
现在的佛罗伦萨市区，仍然保持着2000多年前古罗马时期的格局，大量中世纪的建筑艺术矗立在市区街道，给这座城市增添了许多古色古香的味道。
佛罗伦萨街头随处可见的雕塑
文艺复兴是14——16世纪在西方掀起的一场思想启蒙运动，是新兴的资产阶级为了反对中世纪的神学思想和封建文化，借助复兴古希腊、古罗马古典文化的名义，而发起的弘扬资产阶级思想文化，反对封建文化的运动。因为这个运动首先从文学、艺术领域开展起来，最后延伸到哲学、数学、物理、教育、科学等各个领域，因此，被称作“文艺复兴”。
在文艺复兴200多年里，佛罗伦萨一直作为艺术中心而存在，依靠强大的文化辐射力，带动罗马、威尼斯、热那亚、佩鲁贾等其它意大利城市，乃至欧洲其它大城市，展开了轰轰烈烈的思想启蒙运动，最终为欧洲资本主义的产生奠定了坚实基础，完全可以说，佛罗伦萨是文艺复兴时期的英雄城市。
那么，佛罗伦萨为何能成为文艺复兴时期世界艺术的中心？我认为，有两大不可忽视的原因。
达芬奇《蒙娜丽莎》
第一，艺术创作离不开金钱的支持，佛罗伦萨的艺术家在正确的时间，遇到了财力雄厚的贵人，这个贵人不是某个具体的人，而是欧洲历史上大名鼎鼎的、四大豪门望族之一的美第奇家族。偏偏这个家族的每一任掌门人都酷爱艺术，在文艺复兴时期，美第奇家族正好发展到顶峰，有足够财力支持艺术家的创作。
欧洲其他三大豪门望族是：哈布斯堡家族、波旁家族、吉斯家族。比起美第奇家族，这三者并不喜欢把钱花在艺术家身上。
经过美第奇家族的鼎力支持，佛罗伦萨的艺术家可以衣食无忧，安心创作出精品力作。
从某种意义上说，如果没有美第奇家族，文艺复兴就不会进展得这么快。
历史记载，美第奇家族于8世纪由一个名叫“阿韦拉多”的骑士所创立，创立之初的几百年，这个家族一直默默无闻，后来经过开挖矿产、开办银行、参与政界，依靠多渠道经营，使家族的财富迅速积累起来，从14世纪开始，美第奇家族实际上已经成为佛罗伦萨的实际统治者，一直延续到17世纪。
米开朗基罗《最后的审判》
由于每一任掌门人都酷爱艺术，因此，美第奇家族投资在艺术领域的金钱不计其数，包养了此时期的许多画家，如，马萨乔、波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等著名油画家，都受过美第奇家族的资助。美第奇家族不仅给画家提供画室，甚至每月会给画家发工资，以金钱鼓励和刺激画家创作出好作品。
每当某位画家创作出一批新画，美第奇家族会出钱给画家举办展览，展览完毕，会出高价把画家的所有作品打包收藏。只要画家能创作出好作品，就不愁卖不上高价，因为有美第奇家族存在，画家依靠画画完全能过上锦衣玉食的好日子。
为了珍藏一些精品力作，美第奇家族还专门拨款建造了佛罗伦萨乌菲兹美术馆，把多名画家的代表作品悬挂在美术馆里长期展览。后来，随着藏品的丰富，乌菲兹美术馆成为美第奇家族的重要资产，里边的藏品，大多出自达芬奇、马萨乔、波提切利、拉斐尔、米开朗基罗等大师之手，这些作品完全能代表西方古典油画的巅峰。
有美第奇家族解决画家的后顾之忧，画家创作起来动力十足，也很有成就感，众多画家合力把佛罗伦萨的艺术氛围搞得非常浓厚，让佛罗伦萨一举成为文艺复兴时期的艺术中心，吸引了许多外地画家前来加入创作团队。
拉斐尔《亚当与夏娃》
其二，教会在此时期也扮演了赞助商的角色，给画家很大支持，同样拿出了大量资金鼓励画家进行创作。
文艺复兴时期，宗教发展很迅猛，无论是城市还是乡村，都建造有许多教堂，每座教堂是典型的哥特式建筑，圆拱尖顶，外形高大庄严，内部宽敞明亮，空间很大。
西方人每个周末要去教堂做礼拜，对教堂的环境要求很高。为了装饰教堂，增加教堂的文化氛围，同时给教堂留下一笔艺术财富，每个教堂每年对艺术品，尤其是油画作品的需求量很大。
教会给画家出题材，让画家按照《圣经》里的故事，创作出宗教题材作品，来满足教堂的装饰需求，画家完成作品后，能得到教会的一笔润笔费。
达芬奇《最后的晚餐》
几乎每个著名画家接过教会的创作任务，比如，达芬奇的代表作《最后的晚餐》，波提切利的代表作《春》，米开朗基罗的代表作《最后的审判》和《创世纪》，拉斐尔的代表作《亚当与夏娃》与《圣母子》，都是专门为教堂精心创作的作品，如今，这些作品依然收藏在各个教堂里，《最后的晚餐》现藏于意大利米兰圣玛利亚感恩教堂，《最后的审判》则藏于梵蒂冈西斯廷礼拜堂。
美第奇家族和教会实际上扮演了画家经纪人的角色，通过他们不遗余力地给画家进行资金支持，文艺复兴时期的佛罗伦萨完全具备其它城市无法比拟的艺术气氛，最终形成了“佛罗伦萨画派”，以佛罗伦萨画派为核心，迅速推动了本地的艺术繁荣，自然而然把佛罗伦萨打造成为举世闻名的艺术中心和文化圣地。
