拿破仑时代的音乐

重建拿破仑时代音乐的力量与危险。

Compositeur fantastique：Hector Berlioz，Pierre Petit，1860年。

音乐是拿破仑代表自己和建构他的传奇的关键部分。为了表彰这一点，巴黎Muséedel'Armée今年举办了14场音乐会，以自己的语言和音乐庆祝拿破仑。其中一场音乐会的特色是拿破仑委托他写的关于他的音乐或他所喜爱的音乐。多年来，大多数音乐都没有在档案中使用过，直到彼得希克斯在拿破仑基金会的支持下找到并转录它，调和了不同的版本。目的是传达拿破仑时代的声音，因为当代观众可能已经听过它们。

虽然历史学家最近开始探索和撰写过去的“音景”和感官体验，但在西方古典音乐中寻找“历史性知情表演”的历史却更为悠久。几十年来，学者和教师一直在研究音乐在创作时是如何发声的。例如，约翰·艾略特·加德纳（John Eliot Gardiner）与英国巴洛克独奏家的表演，使用在巴洛克时代恢复或重新设计的乐器，使用肠道而非合成。年轻的音乐家，在Julliard的早期音乐节目中受过训练，参考18世纪的表演手册，以便以极快的速度和蒙特威尔第，巴赫或莫扎特的第一批表演者可能使用的音乐装饰（额外的繁荣）播放音乐。音乐家和观众都在争论这些“真实”表演的价值。这场特别的音乐会使用的是竖琴和号角调音和制作，就像它们在拿破仑时代一样。

音乐会跟随拿破仑一生的进程走向流亡和死亡。其中一首最后的歌曲是柏辽兹对怀旧诗“Le Cinq Mai”的描写，其中一名士兵称自己为“帝国的谦逊遗骸” - 帝国主义的漂浮物和混合物 - 经过多年海外回归法国。他对圣赫勒拿的黑色窗帘感到震惊，标志着拿破仑的死亡，他是他的英雄; 至少他是一名可怜的士兵，他将返回法国，在他死后，他的眼睛将由他自己国家的儿子关闭。拿破仑的眼睛，听众是要记住的，不是。这首诗以每个人的身份调用士兵，音乐环境阴沉，凄美，动人。

大部分的音乐会都以拿破仑的荣耀为特色，充满了胜利，充满了诸如Plut?tlamort que l'esclavage，C'est la devisedesFran?ais等短语（“相当于死亡而不是 - 这是法国的发明”），“法国人是自由的”或“颤抖的暴君”。这些情绪告诉了很多音乐。拿破仑的儿子“罗马圣诞老人的诞生”的胜利歌曲，让带来了100个不同的民族，就好像罗马在塞纳河畔一样。还有少数几首仍在演唱的作品“ChantduDépart”是在革命期间写成的。拿破仑非常喜欢它，它实际上是第一帝国的国歌。它宣称“主权人民”正在推进粉碎法国的敌人; 自由正在指导他们的步骤; 暴君应该准备投入坟墓; 法国男人和女人应该准备征服或死亡。最终，法国将为世界带来和平与自由。

虽然复制存档200年的音乐令人兴奋，但其丰富而毫无羞耻的爱国主义却令人着迷但却有些令人不安的历史表现。

除了和平与自由之外，音乐再现了革命结束“”的说法，因为它赋予政府对被治理者的发言权。然而，法国大革命给法国带来“自由，平等，兄弟情谊”的神话存在严重缺陷。妇女被排除在公民身份之外。曾经并且与自由有着复杂的关系。殖义，种族以及法国殖民和征服之后的使这种情况更加复杂化。革命确实废除了 - 在短期内。拿破仑恢复了它。虽然拿破仑制定法律，权重和衡量标准，与战斗相结合，“统治世界”，正如其中一首歌所宣称的那样，拿破仑法典也改变了女性的离婚权，并将臭名昭着的“黑色代码”纳入其中，

在历史复苏的服务中，这些音乐会表演很重要。听到的有生命和实质的过去似乎更有意义。通过将音乐视为综合治理战略的一部分，我们可以了解过去的和宣传。我们可以分析音乐是如何设计的，以一个鼓舞人心的方式提供想法和情感。

拿破仑遗产中的胜利，，伟大和简单统一的言论正在为今天的者所蛊风。近年来，有形的遗产 - 雕像，建筑名称，大学徽章 - 因为美化压迫别人的人或系统而受到攻击。音乐会的音乐表演 - “非物质遗产” - 没有获得同等级别的公众批评。

这个音乐会周期的节目解释了听到拿破仑时代声音的逻辑。他们没有明确反思他们发送给听众的信息如何与法国的神话同谋，这种神话造成了同样多的伤害。例如，前国家的支持者会在拿破仑喜爱的歌曲中找到很多值得骄傲的东西。

法国2018年足球世界杯的胜利重新激起了自国民议会首次召开以来一直关注的关于法国人的公开辩论。获奖团队的参与者来自“大法兰西” - 法国加勒比海，北非，撒哈拉以南非洲及其他地区。人们可以重新想象柏辽兹的疲惫士兵为'Les bleus'选择了一位有抱负的球员。整个殖民地都部署了法国士兵。那个在法国土地上闭上眼睛的士兵的“儿子”是否已经被拿破仑法典所奴役或受苦？为什么它不是女儿的“儿子”？音乐可能会诱使我们忘记这些问题。历史学家帮助我们记住。