互动合唱类真人秀《合唱吧 300》开播的首期节目,邀请到07届快男作为召集人,与粉丝合唱当年的全国13强主题歌曲《我最闪亮》。
“0713”小分队重聚,引发集体回忆杀的同时,他们各自的生活际遇和人生轨迹,也是惹人唏嘘。
湖南卫视2007年举办的“快男”是《快乐男声》系列中最火的一届,也是历届选秀节目中选手人生际遇最丰富的一届。
混得最好的张杰,如今已是内地流行歌坛的领军人物,家有娇妻谢娜,还得了双胞胎女儿。
陈楚生也在坚持音乐创作,做自己喜欢的歌曲。
俞灏明负伤两年后复出,默默拍戏磨砺演技,凭借古装剧大反派角色一路杀进实力演员行列。
张远34岁再次站上选秀舞台选择重新开始,被问到现在的梦想是什么时,他说:“现在还是想拿最佳新人奖。人到中年,我觉得生活反而没那么重要了,我想重回舞台工作。”
12年过去了,无论当初经历了什么,现在生活得如何,再次同框重返舞台的画面,还是会让人想起他们年轻时的模样。
就像主题曲《我最闪亮》中唱的那样,“那一年夏天有最温暖的的目光,记忆的远方我披戴的荣光,照进天窗擦亮梦想”,曾经他们都是选秀舞台上,散发最闪亮光芒的偶像。
但在离开节目的数年间,和大部分刚从学校毕业的学生一样,13强中没有人一路高歌,顺风顺水,而是被非议,被绯闻,被替代,失去过人气,也经历过谷底。
对于合体参加《合唱吧 300》,陆虎在微博调侃自己和兄弟们是“再就业男团”。虽然自己没有减肥成功,但12年后的0713小分队默契不减当年,期待着往后可以继续营业
在选秀界,实红的偶像凤毛麟角,普遍在选秀期间炙手可热,选秀结束一路凉凉。因此很多人认为,选秀只是一阵风,刮完它就走。
想不到愈演愈烈,选秀风潮一直吹到今天,成了歌坛的半壁江山。
现在国内的选秀,早已不再局限于电视综艺,而是依靠爆款网综迎来翻红,大有长江后浪推前浪的意思。
内地选秀究竟发展到了什么地步?在当下这样一个流量数据时代,选秀出道后的生存现状是怎样,是否未来可期呢?
1.
选秀时代:你的青春是从谁开始的?
2005年,第二届《超级女声》开启中国电视选秀的新纪元。05届超女在当时的火爆程度和覆盖人群,迄今为止的选秀节目仍无法望其项背。
每周五守在电视机前看比赛,用按键手机发短信投票的日子,是许多80、90后共同的青春记忆。
那一年,李宇春在总决赛之夜以3528308的高票拿下全国总冠军。
这个年仅21岁,中性打扮,饱受争议的女生,凭借霸气的舞台魅力俘获大批玉米,摇身一变成为万众瞩目的超级明星。
于此同时,周笔畅、张靓颖等一众素人女孩也成功脱颖而出,迈上星途。
2007年,湖南卫视打造的“男版超女”《快乐男声》也火了一把,捧红陈楚生、苏醒、魏晨、张杰、俞灏明等一众选秀歌手。
同年,井柏然、付辛博、李易峰、马天宇等人,凭借东方卫视举办的选秀节目《加油!好男儿》进入娱乐圈。
值得一提的是,上述以超女、快男、好男为代表的初代选秀,主打的概念是“想唱就唱”“我最闪亮”和“青春靓丽”。
比起唱法和歌曲类型,选手的个性风格、舞台魅力才是更为重要的评判标准,选秀的终极意义在于,将热爱唱歌的素人打造成少男、少女偶像。
2012年,以全新“导师盲选”赛制出现的电视选秀《中国好声音》一经播出,便迅速抓住大众眼球,赢得爆棚口碑,被公认为是选秀2.0时代的开山节目。
《中国好声音》回归歌唱本质,将唱功作为选秀的最高标准。如此一来,对于拥有扎实演唱实力而稍逊姿色的素人来说,想要出道的空间和机会也就更多了起来。
此后,电视选秀无非将类似的比赛模式重复了一遍又一遍。一是节目中反复讲述选手的梦想和背后故事,引起观众审美腻味,二是流行歌曲被反复翻唱,观众难免听觉疲劳。
加上网络综艺的兴起,韩流偶像的持续涌入,打开了越来越多年轻人的追星视角。电视选秀的大势悄然过去,通过老牌电视选秀节目爆红的歌手少之又少。
而今,各大互联网巨头相互角力,音乐类网综如雨后春笋般上线,节目形式也更加年轻化和别出心裁,除了流行乐之外,民谣、古典、乐队、嘻哈等音乐类型也通过真人秀的方式进入到大众视野。
比如2017年的爆款网综《中国有嘻哈》,带火了一众地下Rapper和HIP-POP文化。
又如2018年以古典音乐为立足点的《声入人心》,成功推广了美声歌剧。
2019年展示独立乐队原创音乐的《乐队的夏天》,让更多人发现了乐队的魅力。
而这些不同种类音乐的诠释者和表演者们,通过短短几个月的真人秀,收获的粉丝比许多实力歌手辛苦打拼大半辈子都要多,成为“破圈”偶像不再默默无闻。
日韩练习生模式被内地娱乐公司借鉴,韩国造星的运作流程被引用,国内大量引进韩国综艺版权,互联网新生代的偶像标准形成,选秀开始集中向养成系、偶像生存系真人秀发展。
国内选秀综艺进入到3.0时代。2017年的《明日之子》,2018年的《偶像练习生》和《创造101》都是典型的例子。
这些选秀节目的参赛选手,绝大多数来自国内外各大经纪公司、练习生公司,有的是公司推荐的练习生,有的是曾经出道过但不火的小偶像。
选秀的标准大多围绕颜值、才艺、人设、流量、粉丝福利等偶像综合实力评估。可见,随着时代和观众取向的变化,选秀的侧重方向也在发生改变。
不过,选秀的初衷始终是造星。所以,选秀出身的明星可能借势迅速蹿红,也可能在往后的职业生涯中面临各种际遇和困境,有人如鱼得水,有人停滞退后,但这些都不会影响选秀的存在。
作为艺人出道和曝光的途径之一,只要有人还怀揣着明星梦,选秀就会以更新的、更多元的形态继续存在着。
2.
谁是赢家:每个时代都在犒赏有实力的人
在《创造101》成团夜,导师之一的罗志祥对101女孩们说过一段肺腑之言:
“你们必须要知道,这三个月的速成班,不可能给你们一个长久的职业生涯,更没有一夜爆红这件事。在爆红之前,你们是否问过自己准备好了没有。爆红之后不想昙花一现,难度更大。我要出最后一道思考题,题目是——如何做一个在这个行业里可以永远生存的艺人。”
选秀毕竟只是一场真人秀,节目中有导演组精心策划的赛程赛制,有酷炫夺目的舞台设计,还有声势浩大的公演应援,它制造明星,贩卖梦想,争取流量。
而演艺圈的真实生存现状,却是枪林弹雨、残酷百倍。
因此,选秀艺人的事业走向总是不尽相同的。有人高开低走,有人乘胜追击,有人成功褪去“秀星”外衣,有人的事业巅峰即参加比赛。
问题是,面对一切皆是未知的将来,如何才能不忘初心,又如何才能长久地生存下去,赢得圈内外的认可呢?
来看下有哪些同为选秀出身,如今成功跻身一线,事业稳中求进的前辈歌手。
有一份媒体评选的“内地四大女唱将”名单出炉。巧合的是,榜单中的四位歌手恰恰都是选秀出身的歌手。
第一位是05届超女季军出道,演唱歌曲入围格莱美,开过“36场 ”个唱、有“海豚歌姬”之称的张靓颖。
第二位是06届超女亚军出道,拿过金马奖最佳原创歌曲奖,被赞“教科书级别的民谣与摇滚结合典范”的“百变摇滚天后”谭维维。
第三位是首届好声音季军出道,三次登上央视春晚的“黑美人”吉克隽逸。
第四位是第3季好声音冠军出道,演唱过大量国民度很高的爆款主题曲,与影视剧作品相互成就的“OST女王”张碧晨。
这四位女唱将的鲜明特点都是专业实力过硬,身处纷繁复杂的歌坛,她们不慌不忙,稳扎稳打。
虽然都是借助音乐综艺走上歌手之路,但成为歌手后,靠着优越的嗓音和唱功,以及多年国内外各大舞台的磨练,早已褪去了选秀时的稚嫩。
日积月累的歌手经验使得她们对演绎歌曲驾轻就熟,并且依然在努力拓展自己的音乐边界。
英雄不问出处,是金子总会发光。无论处于怎样的时代,想要站稳脚跟,实力永远是不可或缺的必要元素。对这四位女歌手来说,“唱将”之称实至名归,得以服众。
3.
更新换代太快,但总有人更特别
相比十年前,如今的选秀综艺未必能火到妇孺皆知,但试图通过真人秀出道,获取人气和资源的人却越来越多。的确,在微博的明星超话排行榜上,选秀出身的艺人就占了半壁江山。
这就是流量时代的选秀。不仅有粉丝卖力做数据,而且选秀造星的模式也更加商业化。
艺人在节目出道后会迅速被安排广告代言,参加商业活动。在比赛期间,就有公司为其打造出道歌曲和衍生综艺。
比如,以下是《创造营2019》为11人限定团定制的商业运营内容。
对屏幕前的用户来说,选秀也不再是想唱就唱那么简单,大家更想要看到业务能力优秀的艺人。
无论定位为歌手,偶像,音乐人,还是演员,在各自的专业领域积攒实力,用亮眼的作品和成绩说话,才能留住粉丝,才能被大众认可。
因为,不管是在演艺圈,在选秀节目,还是在网络平台,在粉丝圈,更新换代的速度都太快了,总有人更年轻,总有人更特别。
不过对于这一点,陈楚生在采访中说:“确实我们这几年都经历了低谷,都在找寻自己的舞台。但我突然觉得好的是,大家现在坐在这边,我们还保留着12年前的鲜明个性。无论外界怎么看,每个人都趋向自己越来越舒服状态。足够了。”
不愧是当年的冠军,依旧担当起大哥哥的角色。
越是身处竞争压力大的环境,就越需要平稳健康的心态,对偶像对我们都是如此。偶像之于我们的意义,不就是那一束给你勇气向前走的光芒吗?
而粉丝之于偶像,不就是希望他们坚持个性与梦想,支撑他们走下去的动力吗?
“灯光和花火一起闪亮,也亮不过我的梦想”,选秀的夏天就是造梦的夏天。
每个人心中都有明星梦,有可能是自己的,有可能是寄希望于他人的,有可能是各行各业的。所以,制造和贩卖梦想的选秀舞台不会消失,但选秀明星想要延续生命力,还需要太多太多的努力和运气。