十大足球直播推荐知乎上有个经典问题：你什么时候会对华语乐坛感到失望？问题描述是因为看到当下音乐榜单的现状，有感而发。
这个问题收获了七千多万的阅读量，吸引两万多人关注，热情的网友们贡献了接近1万条的回答。
鉴于时下“流量当道、神曲盛行”的现状，大家对华语歌坛感到失望，就显得再正常不过。所以大家才会聚集在这个问题下面，宣泄对华语歌坛的失望情绪。
这个问题的高票回答里，歌手郑钧谈音乐榜单的一段视频被置顶。
排行榜上的歌，它虽然火，但是我一听，十首里面有九首，真的听不下去，这就是屎啊！
以上是郑钧的原话。
对于这位摇滚老炮儿显得有些过激的言论，网友们几乎一边倒地选择支持他的观点。
如今，临近年关，各大平台的颁奖典礼也都轰轰烈烈的搞了起来，十大金曲的榜单也都浮出水面。
其中，“2019TMEA腾讯娱乐盛典”颁出的“十大金曲”，差强人意、槽点满满。
我们先来看看“2019TMEA腾讯娱乐盛典”选出的年度十大金曲有哪些。
《一曲相思》—半阳
《绿色》—陈雪凝
《心如止水》—Ice paper
《往后余生》—马良 孙茜茹
《知否知否》—胡夏 郁可唯
《等下一个他》—冯提莫
《像鱼》—王贰浪
《一百万个可能》—虎二
《那女孩对我说》—Uu
实话实说，有可能是我孤陋寡闻，这十首金曲有一半以上的歌名我都没听说过，演唱金曲的歌手中，我只知道胡夏、郁可唯、冯提莫和陈雪凝。
胡夏和郁可唯合唱的《知否知否》作为ost金曲，唱到街知巷闻以外。知道陈雪凝，是因为看到网友关于她作品“抄袭”的讨论；知道冯提莫，是因为她作为直播网红，实在太火了。
这不免让人联想到音乐颁奖礼，为何取名为“娱乐盛典”。如今看来，确实“娱乐性”盖过了专业性。
事实上，“2019TMEA腾讯娱乐盛典”是鹅厂第一次集结麾下QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌四大音乐平台，花大力气举办的娱乐盛典。
高层在接受媒体采访时，放出豪言：为中国音乐文化发展史不断写下值得记录的内容。
但从十大金曲的榜单来看，这些内容明显没有记录的价值。再对比同期举办的“音乐盛典咪咕汇”中遴选出来的2019十大金曲，真是高下立判。
一个奖项的设置，歌手们是否能够得奖。在一定程度上，能够展现2019年歌坛的风云变幻，反映过去一年歌手们的表现、热度及受欢迎程度。
虽说证明一名歌手的成功，以及肯定他的音乐成绩，不能单单只以奖项作为唯一评定标准。
但是，如果一个榜单所呈现出的歌手成绩，与大众所期望的大相径庭，与事实呈现的真相背道而驰。那么，就不免会让听众质疑榜单的公信力。
每个人都在感叹“华语乐坛是否真的到了迟暮之年”、“为何周杰伦、林俊杰之后，就后继无人”，当这份“十大金曲”的榜单呈现在大众面前的时候，我们似乎也能窥探出个中缘由。
当网红歌手、翻唱歌曲成为“主流音乐”的时候，不难发现：现在听歌不是听众主动的去选择；而是音乐平台已经帮你做出了选择，听众唯一能做的就是被动的接受。
暂不说TMEA腾讯娱乐盛典榜单中歌曲的知名度、传唱度如何。
十首歌曲，有几首是大众所熟知的？
十位歌手，又有哪个是真正通过长久的乐坛打拼后，才被保留下来的。
就拿其中的获奖歌曲《那女孩对我说》来讲，由易家扬作词，李思菘作曲，原唱黄义达亲自担任制作人。
这首歌最早发行于2005年，虽然没有火到人人传唱、红遍大街小巷的程度，但也是当年流行一时的年度金曲。
正是有了优秀的制作团队，才能让这首歌十几年后依然受到大家的喜爱。
而如今，一名网络歌手凭借“翻唱”，轻而易举得到了“十大金曲”的殊荣。
这难道不像是你辛辛苦苦用功读书，最后考取的优异成绩，却在一朝之间变成了别人的成果。多年辛辞，为他人做了嫁衣。
于原唱者来说，这是赤裸裸的有失公允；而于翻唱者来讲，这难道不是一件很打脸的事情吗？
后来，针对网友山崩海啸般的吐槽声和质疑声，盛典官方也给出了解释：奖项的评判标准是以“粉丝喜好”为准。
一句“粉丝喜好”注定了榜单公正性的偏颇。
TMEA腾讯娱乐盛典“十大金曲”只能说是代表了小众粉丝的喜好与评判，却不能代表大众的审美标准。
有人或许会说：小众的未必就不是优秀的，诚如时尚圈的大咖们的设计一样。
或许不是面向大众审美，难道就要说他们的设计是不好的吗？
当然，我们从来不否认“小众”的就不是优秀的。
但是，作为一个音乐平台、一个榜单，它所面向的绝不仅仅，也不可能是一小撮人群。
如果把“十大金曲”比作高级定制，能接受“高定”的或许只有那一小部分的粉丝。大众更倾向于的是亲民、实用的服装。
就像是真正好的歌曲，一定是为大众所接受，至少经得起大部分人的推敲。
郑钧评价如今的华语乐坛音乐榜单丧失了公信力，不少看似火爆的歌曲实际上并没有真实价值。
而今看来，虽然郑钧言辞犀利，却不能不承认，他的话是多么的“一针见血”。将大众已经意识到的，却不敢说的华语乐坛现状，赤裸裸的摆到了台面上。
为什么出道二十年的周杰伦出一支单曲，都能引发海啸般的反应和回应。
一方面，取决于歌手本身质素过硬；另一方面则是因为，当人们被太多靡靡之音荼毒过久之后，哪怕只是一首差强人意的歌曲，也会显得弥足珍贵。
以前歌手想要成为“传奇”，是一步步踏实的打拼出来的。而现在“传奇”的诞生，则是靠粉丝生吹硬捧出来的。
打着新声代崛起的名号，连最基本的乐理知识都不清楚，东拼西凑出的一首歌曲，明明漏洞百出，却仍旧被冠以“爆红神曲”的头衔。
网络时代的迅速发展，让歌曲和歌手走红，都变成“速食化”产物。
口水歌频出，乐坛被无营养歌曲充斥着。听众没得选择，只能接受。就像是郑钧提到的：摆在你面前的是一盘馊了的菜，你不得不吃。
听众把听歌变成了一件“不得不”的事情；正统歌手“不得不”随波逐流。两者都委屈至极。
不知这是华语乐坛没落的产物，还是音乐榜单“变质”后，催生的“快销品”，亦或是意味着，听众的听音时代的终结。
