十大足球直播推荐霹雳舞
1984年，米高梅公司出品的《霹雳舞》在美国上映。
沙巴·杜和布加洛·施林普扮演街头霹雳舞大师“旋风”和“马达”，虽然演技一般，但他们的舞蹈却达到了任何好莱坞歌舞片都无法比拟的高度。
8月，洛杉矶奥运会闭幕式上，摇滚巨星莱昂纳尔·里奇演唱歌曲《一整夜》时，在焰火映照下，200名舞者跳起霹雳舞，全球观众在电视机前看到了这一幕。霹雳舞迅速在全世界刮起了一阵飓风。
这一年，23岁的陶金刚从北京舞蹈学院毕业，被分配到解放军艺术学院舞蹈系任教。而且干的风生水起。陶金小时候因为患“鸡胸”，后来在老师的带领下通过不断地跳舞，最终恢复了过来。通过舞蹈康复的陶金爱上了跳舞，并被破格录取成为了北京舞蹈学院第一届学生。
一次，陶金和朋友在香港看到了当时还未在中国上映的电影《霹雳舞》，觉得舞蹈很炫酷，像着了魔一样喜欢上了霹雳舞，奈何当时的社会风气使得陶金和朋友只能偷偷摸摸地练习。
1985年，青年作家刘毅然根据陶金的个人经历创作了小说《摇滚青年》。
出于对霹雳舞的喜爱，陶金决心根据这部小说拍摄一部中国的“霹雳舞”，也就是后来的《摇滚青年》。
刘毅然马上表示支持。经过陶金多方艰苦的努力，随着田壮壮导演的加盟，剧组很快成立。但开拍前他们又遇到了新的问题，那就是找不到合适的女主角，因为这位和陶金配戏的女演员既要会演戏，还要会跳舞。最后，陶金选择了他在北京舞蹈学院的师妹马羚，可偏偏这个他亲手挑选的搭档，当时却认为这样的舞蹈容易被人们认为“下流”，并不接受这种所谓的霹雳舞。
1987年，电影《霹雳舞》在中国大陆公映，立即引起轰动。那时在马路上，黄昏时，经常看到一帮年轻人“比舞”，他们绝大部分是男孩，在三洋双卡收录机播放的舞曲伴奏下，跳起“太空步”“传电”“擦玻璃”“扫帚舞”“托马斯背旋”。霹雳舞俨然成为年轻人表达自我意识和叛逆思维的首选。
这一年，中唱上海公司终于引进了第一张美国音乐专辑——迈克尔•杰克逊的《Bad》。迈克尔•杰克逊的太空步，和霹雳舞一样，成为年轻人竞相模仿的对象。
偏居西北的，自古以来就是歌舞之乡，音乐和舞蹈是人流淌在血液里的东西，同样受《霹雳舞》启发，一位女导演正在筹划拍一部反映霹雳舞、迪斯科热潮的本土电影。
广春兰，出生于伊宁市的一个锡伯族家庭，文革前北京电影学院最后一届的导演系毕业生，按代际划分应该算第四代导演，她拍过许多展现少数民族风情的电影，多数展现各族人民的真善美，深受人民的喜爱。
无意间，一位叫艾斯卡尔的维族小伙，给广春兰带来了灵感。
艾斯卡尔在乌鲁木齐文化大院里长大，后来又搬到歌舞团大院，自小听苏联流行音乐，能歌善舞，平时在天山电影制片厂工作，业余时间组了一个小乐队玩。
广春兰去看场地时，正好看到艾斯卡尔的乐队在演出，留着长发、穿着喇叭裤、背着吉他跳着舞步自如地演唱的艾斯卡尔完全是一副世界摇滚明星的范儿，广春兰当场找到他，直言他演出的感觉特别好，想给他写一个剧本，让他来拍电影。听了眼前这位大导演的话，艾斯卡尔有些不敢相信，只当是一个玩笑。没想到，他很快就拿到了导演给的剧本，这部电影正是《西部舞狂》。
1988年，在陶金等人的坚持下，投资六十万拍摄的《摇滚青年》在全国上映，达到了300万的票房。在全国特别是青年中获得了极大反响。他激情四射、狂野奔放的舞蹈，给观众留下深刻的印象，陶金成了那个时代年轻人心中的偶像，
这部电影一夜之间使得陶金成为了中国版的“迈克尔·杰克逊”，不仅如此，在第二年也就是1989年，陶金接到了春晚的邀请，并在春晚舞台上表演了《跳起来》，从此一跳成名，成为中国的一代舞王。
时隔不久，《西部舞狂》上映，造成了巨大的轰动，彻底引爆了青少年对街舞的狂热，中国大地掀起了疯狂的霹雳舞热潮。
电影《霹雳舞》《摇滚青年》《西部舞狂》和迈克尔杰克逊就是中国街舞文化的启蒙教材。无数青少年开始喜欢这种看起来十分酷炫的文化。
孙红雷、贾樟柯、沙宝亮等人也都是霹雳舞的狂热追随者。从京津沪到小县城，大街小巷出现了无数跳霹雳舞的街头舞王。
歌舞之乡
因为地理的原因，受儒家文化影响较小，所以各民族性格开朗外向，自由奔放。居住在这里的维吾尔、哈萨克、柯尔克孜、塔吉克、蒙古、锡伯、满、乌孜别克、塔塔尔、俄罗斯等民族都能歌善舞。如果一个人不会跳黑走马、也尔森、麦西来普，大家都会用奇怪的眼神看他。
“原汁原味” 是哈山用来形容人跳街舞的首选词语，“音乐、舞蹈对于我们来说一种很自然的事情。从小我们就会跳舞，父母经常带着我们感受 party dance，每一场婚礼的现场就是Party。所以舞感是与生俱来的，舞蹈对于我们来说就是如鱼得水，只要你热爱、愿意钻研就能对舞蹈产生更准确的理解。” 哈山说，
从中国第一部真正意义上的嘻哈电影《西部舞狂》在这里进行拍摄开始，多民族文化和对音乐舞蹈的先天性爱好，让嘻哈文化在这里迅速的生根发芽，并有了井喷式的发展。传说后来连乌鲁木齐文化馆都开设了专门学街舞的班。
街舞在流行起来之后，乌鲁木齐的小伙子们都流行嘻哈范儿，每天穿着肥大的裤子去练街舞。热爱Hiphop文化的年轻人打扮时髦，随时随地都可以来一段街舞，或者是用一段Freestyle过过嘴瘾。
摇滚乐、街舞、说唱、DJ、涂鸦、滑板，这些嘻哈元素出现在乌鲁木齐的大街小巷。
男主角艾斯卡尔日后成了摇滚教父。1991年，他组建了灰狼乐队，在主流音乐之外做实验性音乐。2004年，艾斯卡尔代表中国参加法国国际音乐节，在法国引起轰动，同年还担任了王力宏演唱会的嘉宾。
2003年，DSP舞团成立。普开和队友们蝉联两届全国大学生街舞大赛总冠军、2009年CCTV舞蹈大赛街舞组银奖。中移动的《动感地带》杂志上，第一期杂志的封面文章是这么介绍他们的：代表着街舞最高水平，是 Hip Hop 文化的推动者与领头羊。
2018年，4月14-15日，2018HHI世界街舞竞标赛中国赛赛区在首府落下帷幕，这是近十年来最大的一场街舞盛宴，而赛区的承办方也是DSP舞团。
肢体上确实没啥天赋的 Zanjir 和百合，跳了没多久就被劝退了。舞不跳了，转头弄起了说唱，在 2003 年和几个朋友成立了个说唱组合，叫 Six City——没想到后来发展成了说唱史上最著名的说唱团队。
《中国有嘻哈》和《中国新说唱》，把来自的“沙漠兄弟”黄旭和艾福杰尼，“天山四子”马俊、艾热、那吾克热、多雷，端到了全国观众面前。rapper集体出现、人才辈出成为一个现象级事件。
很多人一直想知道这样一个地理位置偏远，由于各种特殊原因导致信息较为滞后的地方，是什么让 hip-hop 文化在这得到了自成一派的井喷式发展。
街舞MC哈山说出了答案，“你看啊，越是被管住的地方，可能越会挤压出更好的艺术和文化。千斤重的条条框框之下，你总会想要找个缝隙钻出去。在这种压力之下表达出的想法，就会更加真实和独特。”
诞生于大城市
在很多人被迫选择逃离北上广时，更多的人依然选择了留在北上广。对于跳街舞的很多舞者来说，北上广依然是街舞文化最浓厚的地方。嘻哈文化本质上是一种以大城市为依托的文化。
嘻哈（hip hop）从1970年代诞生于美国纽约布朗克斯区，到今天已经有差不多50年的历史了。
当时的纽约，美国人口最多的城市，有着近百个国家和地区的移民，800余种语言，不同文化和阶层在这里碰撞糅合。布朗克斯区当时很多都是纽约下层黑人和拉美移民，当地黑帮盛行，毒品泛滥，又加上1970年代中后期美国经济不景气，纽约市政紧缩预算，砍了不少公共服务项目，导致主要靠这些吃饭的黑人青少年群体更加穷困潦倒，这一切都加剧了布朗克斯区的紧张局势。从1970年到1982年，美国中心城区的黑人失业率是白人的2倍以上，黑人青少年的凶杀犯罪率是白人的9倍以上。
黑人作为美国社会的边缘群体，长期遭遇各种排斥与歧视，他们需要某种“武器”来表达反抗和不满，寻求自我身份认同。嘻哈文化应运而生。
嘻哈文化包含DJ、说唱、街舞和涂鸦。
说唱一开始称MC，当时的MC是布朗克斯区一个街头帮派首领为了“平事儿”而采取的一种音乐方式，DJ起初的主要工作只是在派对上播放唱片。街舞的出现起初是霹雳舞形态，后来融入嘻哈文化。涂鸦，是布朗克斯区各个帮派在墙上涂刷来宣誓本帮地盘的，起初涂刷的大部分仅仅是帮派旗帜或者logo或者标语之类，后来逐渐融入艺术成分，成为一种自由的创作形态，并最终成为嘻哈文化的一部分。
总之，诞生于街头的Hip Hop十分随意、自由，反叛色彩浓烈，因此深受年轻人喜欢。通过电影、磁带、碟片等方式迅速在全球传播开来。
最早的先锋
最早成型的街舞舞种为锁舞（Locking），也是中国获得第一个国际大赛冠军的舞种。
中国街舞圈的第一位世界冠军，也是国内街舞圈最早的一批舞者，被称为广州街舞教父，他就是AYA阿牙，周任勋。
跳民族舞的阿牙妈妈是个很开放的人，在小的时候就特别注重对阿牙进行了艺术方面的培养。有一天，母亲弄来一张电影票，7岁的阿牙，第一次在电影院看到了《霹雳舞》，顿时惊呆了，“哇哦，好棒啊，身体为什么可以这样子做？”
阿牙开始疯狂的练习霹雳舞，自认为早熟的阿牙一听到自己喜欢的音乐响起，全身都会兴奋起来，可以随着音乐摇摆。从海棠中学的第一次登台，一直到现在，获得了非常多的冠军。
我身上所有的东西，包括我的内心，我的精神，全部一切都是舞蹈给我的。阿牙说。
2010年在一个法国举行的世界大赛“JUSTE DEBOUT”比赛中，和老搭档李冰冰成功拿下中国赛区LOCKING组的冠军，在法国的总决赛中更一度击败多国赛区冠军，最终拿下了LOCKING组的世界冠军，
夺冠完成了阿牙自己的心愿同时给国人带来了骄傲，为中国人在街舞世界大赛中拿下第一个冠军！那是中国街舞在全世界的第一次表达。
一直到刚刚落幕的2019年JD在法国的总决赛，肖杰和搭档Tony GoGo获得Locking项目的世界总冠军，才打破了他们的成绩，
震感舞（Popping）在中国的舞者和粉丝都是最多的，这要归功于流行音乐之王迈克尔杰克逊。正是他的机械舞和太空步，让无数人开始喜欢上Popping。
黄景行从小热爱舞蹈，在偶像的激励下喜欢上了街舞，展现了过人的街舞天赋，从17岁的时候就已经获得过舞蹈比赛的团体冠军。
他被誉为中国街舞第一人，是世界上少有的几个描声舞大师之一，获得奖项有KOD3和KOD5 poppin battle 冠军、Juste debout 中国赛区 冠军、UK-BOY世界决赛亚军、美国 Last One Stands 冠军等。他绝对是中国街舞界一位殿堂级的舞者。
STO，成立于1999年，是广州元老级的BBOY组合，中国BREAKING最顶尖的团体。STO中每一位都是全国当中顶尖的街舞高手。2006年，STO获得BOTY国际街舞大赛中国区冠军，代表中国到德国参加街舞世界杯。
Dragon Style成立于2006年5月，初成军时仍只是初生之犊不畏虎的小毛头，一年之后，他们在天下第一舞道会征战了第一个冠军，迅速在中国窜红，他们吸收了中国最具有文化特色的元素“中国功夫”，将它们揉合为一，形成他们自己的风格，以令人耳目一新的style，成为无数少男少女的偶像。2008年还代表中国赴韩国参加R16世界街舞大赛，2006年、2009年两次在春晚的舞台上大展绝技。
Dragon Style可以说是中国HIPHOP文化史上最成功和最重要的一支舞团。为HIPHOP文化的本土化探索做出了很大的贡献。
X-crew，中国hiphop团队的天花板。团队实力无比强悍，每个成员单拿出来都是国内最顶级的dancer。
阿K早年就和韩宇一同出出征JD，虽然不敌les twins，但是传统大bounce让人印象深刻；2016年，X-Crew代表中国出征KOD世界杯，8进4时力挫美国队，当时解说comfort都是一脸不可置信，无法想象中国如今的hiphop已经能战胜街舞的摇篮——美国。
中国第一舞团
高博，中国第一街舞团体舞佳舞以及国际赛事KOD创始人，用MC廖搏的话说：中国第一个国际级评委，第一次国家级授课，第一次国外斗舞嘉宾，第一次几国邀请赛全是因为他而来的，因为他，中国的街舞发展整整快了十年。
高博出生在一个音乐家庭，妈妈唱民族歌曲，爸爸唱京剧，但是高博却痴迷足球，他是中国国家足球少年队的一名职业运动员，有着7年专业的运动生涯。在一次去阿根廷集训的中受伤彻底告别了他的足球生涯。
一次，“青春美少女”请了两个韩国“酷龙”的舞蹈培训老师，高博认识了这两位老师，开始跟他们学跳街舞，开始对街舞产生了兴趣。后来一个韩国娱乐公司计划在中国打造一些组合，高博因为身体素质好、会跳街舞、长得也很俊俏，通过了选秀。
2002年，正式加入Ever组合，成为中国第一代练习生。
韩国公司的艺术总监觉得组合成员还需要提高水平，安排他们到北京现代音乐学院学习，半年后，公司倒闭，组合解散，但高博留在了学校继续学习。
2003年，高博凭借出色的街舞功底加入到当时北京第一个街舞文化团体“北舞堂”，北舞堂成员大多是国内最高学学街舞的孩子，王波、李琦、冯正、孟宁，很多都是国内顶级的舞者，甚至是圈内的传奇人物。小学一年级开始接触街舞，1992年，六年级的李琦在北京的DICSO已近是小有名气。李琦是第一个赢外国街舞大神的中国人。
高博在北舞堂只呆了一年多的时间，电视节目、教课、录VCD、演出，由于北舞堂太过商业化的运营，个性突出的舞者们感觉受到了束缚，2004年慢慢就解散了。
但是高博和冯正等一些热爱街舞的朋友并没有放弃，他们决定重新成立一个街舞公司，继续团结一些街舞爱好者。
当时分两拨人，一拨是以北舞堂为代表的，因为爱好而跳街舞的“社会派”，另一拨是以北京现代音乐学院为代表的，长期接受舞蹈系统训练的“学院派”，这两拨人代表北京街舞的最高水平。于是他们找到在北京现代音乐学院的黄景行、杨文昊等人。
一开始两拨人相互不对付，经常battle，互有胜负，那时候北京跳街舞的人太少了，抬头不见低头见，玩着玩着，后来都成了朋友。
2004年，舞佳舞成立。2004、2005、2006连续3年获得CCTV全国街舞电视大赛的单人和齐舞多项冠军，让舞佳舞成立即巅峰。直到今天，舞佳舞仍旧是中国最成功的街舞团队。
街舞电视大赛
2003年是中国街舞历史是至关重要的一年。
由中央电视台体育节目中心、国家体育总局体操运动管理中心，中视体育推广有限公司承办的第一、第二、第三届全国街舞电视大赛，取得了极大的成功。
多年来一直都处于自发和松散状态的街舞活动有了一个全国性的舞台，成功的把街舞从小众文化推向主流文化的视野。
比赛吸引了全国高校学生和大量街舞爱好者参与．尤其是2004年全国街舞电视大赛，电视收视率最高达到了1．61℅，该收视率在中央电视台五套当周节目中排名第三，最高收视人群达到了1795万人，进一步扩大了全国街舞电视大赛的社会影响力。
参加比赛的舞者和团体几乎是现在中国街舞圈的中流砥柱。黄景行、杨凯、肖杰、阿牙，王子奇，胡宏俊、汪丹灵，舞佳舞、舞王回一、SPEED舞团，上海caster舞团，成都星空间等等都是在这个时候崭露头角的。
节目之后是大量的街舞工作室和街舞爱好者的涌现，一时间所有的年轻人都在跳街舞。
中国最高水平的比赛
2004年左右，网络开始普及，街舞圈有一个叫51555（我要舞舞舞）的论坛特别火。没有切磋交流平台、地区性差异较大，舞者们在这个论坛上有特别多的互相看不顺眼，基本都在“互喷”。
hip-hop文化最终要的交流，为了给全中国的街舞爱好者提供一个交流的平台，高博决定打造一个街舞比赛。
参考了free style session和BOTY的赛制，2004年12月，第一届KOD在北京的一家酒吧里匆忙的举行，随着圈子的熟知，第二年的KOD立刻就火了，应该算作一次里程碑。当时通过找到国外的一流舞者和编舞师，给国内跳舞的人做一个评价标准。当大家谁也不服谁的时候，这样的标准就非常的重要。
KOD不仅成为舞者切磋和交流的平台，也是一个自我宣传的途径。
KOD自第二届开始就有以及加拿大华裔，英国华裔，诸多港台地区的街舞爱好者和5名韩国选手参赛，第三届更是在原有外籍参赛人员的基础上，吸引了街舞发源地的美国选手参赛，比赛场面极其激烈。第四届KOD巧妙果断地加入Battle Guest这一元素，邀请美、法、英、日、韩、台湾各路街舞高手抵京与中国选手同台较量，使得比赛层次再次上升到了另一个高度。
如今KOD已经成为亚洲最大的国际级街舞赛事。与德国BOTY，法国的JUSTE DEBOUT 和英国UK-BBOY被业内共称为“国际四大街舞赛事” ，这代表了中国最高水平并是唯一与世界接轨的街舞比赛！
2014年，CHUC（舞蹈家协会街舞委员会）和CSDA（国家体育总局体操中心全国街舞执行委员会）这样的机构开始介入行业管理，街舞逐渐被主流化、正规化。
KOD在举办了10届之后，在各种审批关卡、舆论压力、收入压力下，并苦于国内街舞文化的瓶颈，高博移居海外，并将KOD的发展重心转向国外，在世界各地开展分站赛。自此，KOD力图冲出亚洲，成为WOD、JD这样的世界级街舞赛事，打造“KOD世界杯”。
百花齐放
除了Locking、Popping、Breaking、Hip-hop四大街舞舞种外，Waacking、JAZZ、Urban Dance等在国内也越来越多的被欢迎。
北京的SPY是中国第一支爵士舞女队，曾获KOD5、KOD7齐舞冠军。
北京的RMB舞团，国内urbandance领军团队，一举获得多项齐舞大赛的冠军。2014KOD冠军、2015ARENA亚洲齐舞大赛冠军、2016WOD中国赛区季军、2017ARENA亚洲齐舞大赛亚军等、2018HHI世界街舞锦标赛北京站冠军、上海站亚军等战绩，奠定了街舞圈内深厚的影响力
HELLO DANCE、TI也是国内非常知名的舞团。
Urban Dance兴起于美国，它不是一个舞种，而是一种舞蹈表达形式。是一种现场感强、互动性强的舞蹈综合体，专注于舞技，融合了故事情节、场景、音乐、设计，像是舞蹈电影。
互联网的力量
2018年是中国街舞再一次爆发的一年。
传播媒介的变革一直是推动文化传播发展的关键因素。从之前的电影、卡带、DVD到后来的电视网络，当移动互联网已经成为人们获取信息最重要的方式时，嘻哈文化再次迎来了巅峰时刻。
回顾下中国街舞文化的发展就不难明白这一点。从1984年的《霹雳舞》，1988年的《摇滚青年》《西部舞狂》，迈克尔杰克逊的DVD，到央视2003年的全国街舞电视大赛，最近的2013年东方卫视的《舞林争霸》《与星共舞》《新舞林大会》，2018年以互联网为主要平台的网络综艺《这！就是街舞》和《热血街舞团》一经播出，爆红网络。几乎全民都在谈论街舞、参与街舞，大到六、七十岁的广场舞阿姨，小到五、六岁的学前龄儿童。
作为优酷斥巨资打造中国首档街舞选拔类真人秀节目，《这就是街舞》爆棚的口碑、傲人的成绩一度成为街舞类综艺节目的标杆之作，据新媒体平台数据显示，这！就是街舞主话题上榜次数5592次、阅读量140.2亿、讨论量1.2亿、节目相关短视频播放量达5.1亿。同时节目对Popping、Breaking等名词全新的中文翻译“震感舞”、“地板舞”等也广受好评。
《这就是街舞》无疑是2018年街舞行业大发展的强力助推器。不仅带火了很多舞者，也让整个街舞文化火爆了起来。
2018年7月20日，杨文昊个人街舞专场在北京五棵松M空间盛大上演，作为首个举办个人街舞专场演出的街舞舞者，这一创新之举为国内街舞界掀开了新的篇章。
2018年8月18日，第十八届亚运会在印度尼西亚雅加达拉正式开幕，街舞舞者韩宇现身雅加达并参加本届亚运会的火炬传递，韩宇表示：作为一名中国街舞舞者今天这一瞬间传递的是街舞力量。
亚军田一德和女神陈妍臻，两人在节目之后拍摄了电影《英歌魂》。各种通告、广告，平面拍摄、演出，几乎睡觉都在飞机上。
2018年12月15日，由普普文化联手百老汇金牌团队操刀制作的“这!就是街舞”同名舞台剧《move it》在厦门沧江剧院首次上演，12月22日和25日分别在沈阳和济南进行演出。这是中国首个原创街舞舞台剧。
2018年12月21日，据相关人士透露，2019HHI世界街舞锦标赛的赛事总奖金将达到200万，再次刷新国内专业街舞赛事奖金额纪录。
《英歌魂》《功夫街舞梦》《七月的舞步》《舞出我人生6之舞所不能》等多部中国街舞题材电影将在2019年上映或拍摄。
2018年，无疑是中国街舞的又一波高潮，很显然，优酷凭借《这就是街舞》成为了当之无愧的“弄潮儿”
在口碑上，《这！就是街舞》（豆瓣8.6分）远胜《热血街舞团》（4.7分）。在街舞圈内也是非常的认可。取胜之道就在于对舞者的尊重和对街舞文化的推广和创造性探索。
青年文化
《这！就是街舞》乘胜追击，于5月18日开始播出第二季。
已播出2期的《这就是街舞2》，近30000名豆瓣用户给节目打出9.5的高分，“天神互殴”、“精彩程度堪比决赛”，很多粉丝开始担心“起调这么高，看你后面怎么搞？”。
上一季《这！就是街舞》总决赛时，易烊千玺才说：“《这！就是街舞》的冠军是韩宇，但是真正受益的，还是街舞本身。”
街舞是四大文化里最崇尚正向能量的一项。舞蹈与人的身体素质、艺术修养和意志品质有密切的关系。在街舞上你必须付出一些努力才能做好，这是一种正向的意义和引导。
我们期待《这！就是街舞2》更炸、更燃、更Battle!，我们期待中国能发展自己独特街舞文化，我们更期待中国能发掘自己的青年潮流文化。
以最HIP-HOP的大师鲁迅的话寄语：愿中国青年都能摆脱冷气，只是向上走，不必听自报自弃者流的话。能做事的做事，能发声的发声。有一分热，发一份光，就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。此后如竟没有炬火，我便是唯一的光。
