“把我和汤唯放在一起我一百个不愿意，汤唯很丢汤氏家族的脸。”

2008年，电影《色·戒》上映半年后，一位名叫汤潮的歌手公开嘲讽汤唯丢了姓汤的脸，他特别不屑地说：

“没想到同是汤姓演员的汤唯能这样下流地演绎这个角色。《色·戒》中很多不堪入目的镜头屡屡出现在影片中……同为汤氏一员真觉得脸红。”

这时的汤唯已远走英国游学了，但舆论并没有放过她，因为演了《色·戒》，她几乎被千夫所指。

尽管影评人肯定她的演技，但不可置疑地是因为电影中三段7分钟的戏份，她被骂得很惨，很多不堪入耳的语言铺天盖地而来，让初尝成名滋味的汤唯十分痛苦。

有人质疑导演李安为了票房，故意用这些镜头来吸引观众。毕竟在张爱玲的原著里，对于和易先生在一起的事情，只有王佳芝的一句话：“每次跟老易在一起都像洗了个热水澡”。而李安却用三个场景、长达7分钟时间的戏份，来大胆展示男女主之间炙热的爱情。

在导演李安的理解里，这7分钟的片段有着画龙点睛之作用：“如果没有这7分钟，《色·戒》就不是《色·戒》。”

时隔14年，再看这部电影拍摄背后的辛酸，了解李安和汤唯当年所承受的压力，也更能理解李安如此拍摄的用意。

1、李安：我可能有中年危机

《色·戒》上映之前，没有人相信一向温文儒雅的李安，在拍摄感情戏时会变得如此奔放。毕竟，在他以往的镜头里，爱情是内敛的、含蓄的，就像他本人给人的印象一样。

但《色·戒》却突破了李安26年的执导底线，他说希望自己能够在电影中自由地表达。

接受采访的时候，李安很直接地说：

“我也可能有一些中年危机。过去没有做的，现在可以用既有的资源和权力，去了解一下。”

这时候的李安刚拿到了奥斯卡的小金人，事业达到了巅峰，重返华语影视圈拍戏，可以随心所欲地、不受控制地选择自己喜欢的题材、喜欢的演员、喜欢的剧情，自然也能拍摄想要的尺度。

这是属于李安的底气，他有能力、有实力、有胆量去拍这样的戏份。所以，你可以想象下，从李安的角度来说电影的情节需要这三场戏，而他人到中年拼搏出来的权势、地位又让他能够有选择权去拍这三场戏，他为什么不拍呢？

所以，李安下定决心拍戏，只要是为剧情服务就没有什么不可以。而事实证明，这7分钟、三场戏，是影片中人物心理变化的体现，是剧情走向高潮的转折点。

第一场戏发生在两人重逢没有多久的时候，这场戏的主导权在易先生这里。

这时候的易先生怀疑王佳芝，所以从头到尾都非常警惕地观察外部环境，而王佳芝是急于取得对方信任，所以她要表现的倔强一点、不情愿的同时，又要透露出无奈和隐隐的爱慕，这样才能打动易先生。

第二场戏是比较温情的，发生在易先生从南京回来之后，很显然在当时的情况下，南京之行，对他来说是比较有利的，作为汉奸他的处境可能变得比较好了，所以他愿意对一个可能是刺杀他的女人温柔一些。

而这时候的王佳芝，以为是一段时间的相处让易先生放松了警惕，反而被易先生这样一个强势男人的温柔有所触动，内心的爱情有了萌芽的冲动，所以她也愿意配合易先生的需要，并且沉溺其中。

这一段时间两人有了更多语言上的交流，王佳芝有逐渐被甜言蜜语腐蚀的可能。

第三幕戏是比较激烈的，主导者换成了王佳芝。这时候的易先生已经从多个方面证实的王佳芝的身份，但他已经被王佳芝的魅力所折服，内心有挣扎。另一方面随着外界形势的变化，易先生也预感到了自己的下场不会特别好，有一种惶惶无措之感。所以他在进行最后一次的放纵。

本来，在这场戏中王佳芝是有机会置易先生于死地，完成任务的。但她被爱情蒙蔽了双眼，放过了易先生。

最后一次的场面看起来是王佳芝处于上风，但她内心却已经屈服，她先爱上了易先生，这注定是失败的下场。

王佳芝假戏真做地爱上了易先生，而易先生虽然戏假情真，但爱情终究抵不过他的冷酷无情。在送给王佳芝一个6克拉钻戒之后，他把这个爱着自己的女人、自己也曾有点爱意的女人送上了断头台。

这三场的戏份李安处理得都非常精彩，尤其是人物动作、表情都十分扭曲，看起来更像是两个人的较量。这场较量，先爱上的王佳芝失败了，女人易于被爱情打动的弱点，让她败在了男人的理智冷情之下。

原著中没有这三段戏份的描写，但为了表现出更加丰富立体的人物形象和更加厚重的历史时代画面感，李安增加了这些戏份，而正是这些突破常规的戏份，才能很好地展现出女主的心理和思想变化，能解释她为什么放弃了自己的任务，转而选择飞蛾扑火地保护一个坏人。

这让我想起了原著中，张爱玲写的一句话：通往女人灵魂的通道是女人的身体。正是这种爱情观，让王佳芝沉沦于欲望，沉溺于易先生的金钱和爱情攻势。而李安也通过这三场戏把女人在爱情中的卑微展示了出来。

虽然《色·戒》中的这三段共计7分钟的戏看起来是刻意为之，但其实意义很大，它们与其他情节相辅相成，成就了这部电影。如果缺少了这三部分的戏，会让女主的表现显得单薄无力，尤其是心理变化无法更好地展现出来，让剧情、人物形象单薄。

2、李安垂泪、梁朝伟压力大，汤唯几度崩溃

李安曾说《色·戒》是他投入情感与精力最多的电影：“拍完的感觉，就好像从地狱回来一样。”当时的李安给自己非常大的压力，经常在现场捧着剧本独自落泪。

当时，李安头顶奥斯卡小金人的光环，重返华语电影圈，国内外的关注度都非常高，李安自然也怕翻车：

“我现在压力很大，大家都在等着看我能把这部片子拍成什么样，其实挺怕的。”

除了荣誉加身的压力，还有来自于拍摄三段戏份的压力。

虽说拍那些戏是“为艺术献身”，但想让演员毫无芥蒂地进入状态十分的难。

当时，为了让梁朝伟克服心理障碍，李安做了一件特别让人诧异的事：他联系梁朝伟的老婆刘嘉玲，让刘嘉玲劝自己的丈夫好好演戏，让梁朝伟接受这样拍戏只是工作，就是为了拍戏，她不会给他压力。

梁朝伟这才在老婆的安慰下，放下心理负担，没有用替身，亲自完成了所有戏份的拍摄。为此，就算李安在拍到一半的时候，突发奇想的要求改变动作或者加戏，他都毫无怨言。

拍摄中，梁朝伟除了要克服拍摄特殊戏份的心理障碍，还为了易先生的角色减重8公斤，加上要扮演的易先生是一个性格阴鸷的人，而梁朝伟又是一个十分容易入戏的演员，这让他的情绪十分崩溃，拍摄结束后，很长一段时间都无法走出来，甚至产生了心理障碍。

但李安和梁朝伟的处境，都不如女主角汤唯的困难。

当时汤唯已经有了一位谈婚论嫁的男朋友，就是同为演员的田雨。当时田雨也有向《色戒》剧组递简历，但很可惜他没有入李安的法眼。本来，他对女朋友能演李安的戏十分高兴，但有一次探班他看到了汤唯和梁朝伟的拍摄，十分难过，也无法接受，很快与汤唯分手。

爱情失意，汤唯也面临着家人的不满。

汤唯出身书香门第，父母都是高级知识分子，本就不支持女儿在演艺圈发展，更遑论支持她去拍这样的戏份。

但当时的汤唯已经28岁了，还是娱乐圈籍籍无名的小演员，《色·戒》是她唯一能抓住的逆风而上的机会，更何况是作为新人，与李安这样的奥斯卡名导、梁朝伟这样的影帝、王力宏那样的偶像合作，如果错过了，她可能就再也没有成名的机会了。

汤唯下定决心后，便十分认真地投入到了对王佳芝的塑造中。她身上的这种“野性”和“韧性”，正是李安所欣赏的。

拍摄过程中，汤唯的确很有一腔孤勇，与合作演员的的每一场戏，她都十分投入的演出，以至于到最后戏拍完了，她还是没有办法从角色中抽离出来。

尤其拍摄这7分钟戏的过程中，李安为了追求完美，很少有一遍能过的。有一次，她和梁朝伟NG了13次，才终于呈现出了让李安满意的效果。因为李安这样的严苛，汤唯几次压力大到要崩溃。

好几次，拍完戏，汤唯和梁朝伟忍不住抱头痛哭，发泄内心的压力。

而这3场戏，镜头里展示出来的只有7分钟，他们却足足拍摄了20多天才完成。

除了心理压力，汤唯还要练出王佳芝的气质。虽然她身材和外貌与王佳芝很像，但气质上离张爱玲笔下的王佳芝很远。

为了让自己有民国旗袍女郎的风采，她每天锻炼10个小时以上，一周7天都不休息，每天穿着旗袍顶着书走路，要学习苏州评弹，会打上海麻将，要把旗袍穿出上海摩登女郎的风情，这样的魔鬼训练前后进行了8个多月。

汤唯说她是忘记了自己前二十多年的人生，忘我地投入训练，才有了电影中的王佳芝。

汤唯的付出最终获得了丰厚的回报，2008年她凭借对王佳芝的精彩演绎，获得了获得第44届金马奖最佳新人奖。

但这样的回报，与她所面临的处境相比却似乎不值得。

电影上映后，汤唯立即陷入了被舆论围攻的局面，无论是媒体还是观众，几乎一边倒地批评她突破大众底线“为了红真的能豁得出去”。

但事实上，为什么只批评她一人呢？电影不是她一个人拍的，金星就曾鸣不平过：

“《色·戒》也不是她一个人演的，为什么封杀我们汤唯，你把李安和梁朝伟都封杀了啊！”

但无论怎么样，汤唯还是被封杀了两年多。但幸亏她遇到了李安，李安认她做了干女儿，把她送到了英国游学。在国外学习的两年多里，汤唯沉淀自我、提升自我，很快带着《月满轩尼诗》回归。后来，她又约韩国导演演员合作《晚秋》，拍摄《北京遇上西雅图》，终于再回大众视野。

一夜成名，再瞬间跌落谷底，不是谁都能承受的，但28岁的汤唯挺住了，就像她后来说的“一路走来，必须勇敢面对，我感觉离王佳芝已越来越远。”

人生也一样，熬过岁月赋予的磨难，必能看见花开。