在上世纪八十年代，只有中国功夫片是少数能与美国好莱坞抗衡的电影类型之一。

而将中国功夫片推上巅峰位置的，毫无疑问是1982年的那部空前绝后的《少林寺》。

此后，任何一部华语电影的影响力，都无法与《少林寺》相媲美。

当时，为了看《少林寺》，几乎所有的人都在想尽一切办法。

他们有人夜里赶几十里路跑到县城去看；

有人专门坐几个小时汽车到省城二刷；

有的冒着被辞退的风险，翘班溜到电影院

当年，《少林寺》以一毛钱的平均票价，创下了1.61亿的票房记录，观影人次达到5亿。

同年在香港上映后，又以1616万港元打破功夫片在香港地区的票房记录，至今仍是内地功夫电影在香港取得的最高票房。

而之所以这部片子能成功，除了李连杰之外，片中其他大大小小的角色，都是由专业的武术运动员出演。

其中，一位叫“昙宗师父”的人对剧情的推动起到了关键性的作用，他本人名叫于海，也是影片的动作武术执导。

整部影片的武术运动员来自全国各地，少说也有七八个省，能执导他们所有人，于海在武术界的地位自然不容小觑。

那么作为“七星螳螂拳”的唯一继承人，李连杰、吴京的师傅，三人合作一定会在武侠电影界有更多更好的发展。

但为什么最终一代宗师于海和两人分道扬镳了呢？

如今年近80的他又怎么样了呢？

01

1942年时，国内兵荒马乱，老百姓们民不聊生，很多人都喜欢寄希望于一些宗教，来增加信仰。

于海便出生在山东烟台一家这样的人家里，父母作为忠实教徒，为他取名为“于天堂”，希望他能善良，心怀大义。

但后来到了非常时期，为了避免招惹是非，他不得不改名为“于海”。

他11岁那年，金庸的第一部小说《书剑恩仇录》发布。

在此之前，从来没有人将武侠故事和历史结合到一起，虽然现在看来稍显稚嫩，但和当时的旧派武侠小说相比来说，已经很让人耳目一新了。

虽然此时这部小说还未与内地粉丝见面，但于海不知从哪里搞到了一本，读得如痴如醉，对武术异常痴迷。

闲暇时间还会自己比比划划，只是没有大师的指点，只能算是强身健体。

第二年，父亲见他这样痴迷，就把他送到了“七星螳螂拳”的传人林景山的面前。

林景山是第四代传人，当代武术名家，还有着“中原怪侠”之称。

十年动乱之后，林景山回到了故乡，本想颐养天年不愿再收徒。

但看到于海的时候，林景山上下打量一番说：“这孩子底子好，眉眼间透露着坚定，是块习武的料子，就收你跟着我学螳螂拳吧。”

果然，林景山的眼光非常毒辣，在修习期间，只需要他稍微指点，于海就能将拳法和腿技熟记于心。

林景山常常教育徒弟“艺无止境，学无止境”， 于海谨记于心，将螳螂拳、梅花枪、六合棍、大刀、剑术等功夫通通吃透。

虽然是最小的弟子，却是一个全能型人才，不过在众多功夫中，于海最感兴趣并且练得最好的，还是螳螂拳。

为了更能领悟到精髓，于海便开始到处寻找螳螂，有时会故意将两只放在一起，观察他们进攻时的特点。

但每次都会有所不同，一次，于海索性抓来了上百只，将自己和这上百只螳螂关在屋子里。

仔细地观察它们的每一个动作，然后对螳螂拳进行修改和完善。

此后，他的螳螂拳越来越精进，也越来越受师傅的重视，也为日后参演《少林寺》打下了坚实的基础。

02

1958年，于海被师傅推荐参加武术比赛。

在众多人才当中，于海脱颖而出，连闯市、省、全国三关，最后被山东省体育运动技术学院录取，成为山东武术队运动员。

随后又代表山东省参加全国各地的重大比赛，获奖无数。

随后，他多次任中国武术代表团教练兼队长，出访过三十多个国家。

所谓能力越大，责任就越大。

他已经不再是单纯的无数运动员了，还承载着为中华武术发扬光大，为我国培养后代的责任。

年仅24岁的他，被任命为山东省武术队队长兼总教练，为我国培养优秀的人才。

于海和李连杰相识的时候，李连杰还是个10多岁的孩子。

当时于海带队出访外国，成员都是在全国武术比赛上有过成绩的武术界精英，李连杰就是其中最被看好的一个。

他调皮捣鬼，鬼点子也多，于海觉得他身上有自己的影子，于是对他颇为照顾，两人结下不解之缘。

一直到80年，他们才有了更为紧密的合作。

那时候娱乐资源匮乏，电影发展缓慢，但《少林寺》的播出一夜爆火，并创下票房奇迹。

电影开拍初期，制片方一头雾水，先是请来了香港导演，和大量京剧演员。

但京剧虽然是国粹，表演意味却过于明显，制片方越看越觉得别扭，这并没有把中国功夫的精髓展现出来。

于是，又邀请了张鑫炎导演的加入。

张导进组之后，直接将之前的拍摄成果全部推翻，然后又把整体风格定义为轻喜剧。

为枯燥的武打剧情加入了很多搞笑成分，这也成了这部影片能成功的重要因素之一。

随后，他又将原来的主演全部换掉，换成内地的武术精英来完成此片。

在国家体协的帮助下，张鑫炎找来了武术冠军李连杰、螳螂拳宗师于海，以及从浙江武术队退役的计春华等人担任主演，为影片注入了灵魂。

03

拍摄的时候，因为没有赞助所以剧组也没有专业的动作指导。

于海便自告奋勇，担任片中的动作设计，和片中的演员们合作一起设计出武打动作。

条件艰苦，李连杰直接被冻伤了筋骨；

于海也在一场骑马戏中意外摔下马背而导致左手手腕、肘部脱臼，当时的他已经40岁高龄。

不过为了不影响剧组的进度，他还是咬牙完成了拍摄。

果然，电影播出后，他所饰演的“昙宗师父”口碑不比李连杰差，螳螂拳也被更多的人所知晓。

在和李连杰的朝夕相处当中，两个人亦师亦友，于海还将螳螂拳教给了李连杰。

所以戏里戏外，李连杰都对他尊重有加。

两年后，《少林小子》又在杭州的黄龙洞拍摄外景，当时正值夏天，每天都要忍着酷热的天气进行拍摄，这让他苦不堪言。

好在有同在剧组的李连杰对他照顾有加。

后来，这对“师徒组合”又接连合作了很多作品，似乎他们的组合已经成为了大家心目当中公认的“少林标配”。

然而，都说不想当导演的演员不是好演员，很多演员都有导演梦。

李连杰也不例外，不过这也只是其中一个原因。

当年的香港影视行业黑道横行，李连杰见多了事件的不平等。

在拍摄邵氏制作的《南北少林》时，更是经历了各种不如意。

因此，李连杰萌生了自己当导演的想法，他曾试图说服于海跟随自己。

但于海认为跟着张鑫炎导演，能够更好的武术精神，将螳螂拳的精髓展现出来，于是因为理念不同，两人从此分道扬镳。

04

1990年，对于于海来说，这是最重要的一年，此时的他已经在电影圈打拼了8年。

终于，在电影《通天长老》中得到了人生第一个主角。

这部影片是云南电影制片厂为于海量身定做的，主要讲述的是清朝的故事。

这是内地第一次独立尝试拍摄武侠题材的电影，不说复制少林寺的辉煌，也希望能开创一个先河。

但结果却事与愿违。

由于内地缺少经验，于海的一身好武艺根本没有机会展示。

一到他的动作戏，就用类似京剧演员的方式进行拍摄，像极了如今的“抗日神剧”。

再加上故事老套，和香港同期题材的电影实在差距明显，所以最终于海走红的机会就这样被浪费。

不过很快，他就再创了当年和李连杰的辉煌。

1991年，李连杰当年在执导了第一部影片《中华英雄》后，不仅票房一般，而且骂声一片。

李连杰因此认为自己不适合做导演，又做回了演员。

果然，不久后他和导演徐克合作的《黄飞鸿》再次轰动一时，而此时张鑫炎导演也希望能够找到李连杰的接班人已延续传奇。

吴京在此时横空出世，主演了《功夫小子闯情关》，但反应依旧寥寥。

因为此时武侠电影已经泛滥，香港的武侠电影热潮也已经接近了尾声，这次失败彻底让张鑫炎失去了信心。

不过在袁和平的建议下，他们决定将重心转向电视剧，于是在1997年推出了影响极大的《太极宗师》。

在电影圈未能走红的吴京，反而因为这部电视剧成了家喻户晓的动作新星，几乎所有人都把他当成李连杰的接班人来看待。

于海在剧中饰演陈家沟的太极拳师陈正英，戏里是杨昱乾(吴京饰演)的授业恩师，戏外于海也成了吴京的师父。

后来，于海又在《新少林寺》、《少林武王》、《叶问》中继续弘扬武术文化。

在武侠电影走向衰落后，于海又在电视圈走出了一条新路。

后来，中国电影行业再次崛起，曾经发生在李连杰身上的事，在吴京身上再次上演。

不过，即便是如今已经有所成就的百亿导演，吴京还是会虚心地向于海请教。

如今，于海已经78岁的高龄，身体依旧硬朗，打起螳螂拳来依旧虎虎生风。

但是由于年事已高，演戏已经成为了业余爱好。

他也没有明星架子，依旧和老伴住在济南山东体育运动技术学院的职工宿舍里。

身为一代宗师，于海真的把自己活成了普通人，单这一点，就足够后辈们学习了。